适用于各级摄影师的技巧超级混乱

无论你在摄影的世界里呆了多久,你都必然会遇到问题。如果不能更进一步,可能来自于一些常见的错误,或者是没有意识到问题所在。马来西亚摄影师明登的摄影作品涉及商品、野生动物、纪录片、旅游、音乐会和美食等。他分享了自己在不同阶段遇到的问题,并提出了解决方案。他们有些人听过或者持有不同意见,但很多人受益匪浅,希望与大家分享。

适用于各个水平摄影师的技巧超强解惑

第一,关于新手摄影师

1.主题不明确

如果一目了然看不清主题,那就问问自己到底在拍什么。如果你的回答是“我想拍XXX”,而XXX在照片中并不突出,那么你就要重新尝试拍摄,运用各种方法,比如对比度、色彩、光线、动态、对焦等等,来突出XXX。

有些时候,你想拍的东西不是真的东西,照片里看不到,甚至根本不存在。很难,极度依赖照片的背景信息和脉搏,真的很少见。

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2.视角使用不当

选择角度前的透视。广角用于突出和夸大前景主体,长焦用于减少主体从背景中突出。广角多拍,长焦少拍两步,会让照片变得沉闷。

3.设备错误

这就涉及到整体技术误差:曝光、对焦、相机抖动、白平衡等。这些问题通常来源于对摄像头的过度依赖,即一切都依赖于自动程序。相机永远无法完全捕捉到摄影师想要的图像。摄影师必须自己控制一系列的设定,才能得到正确的照片,改善拍摄过程,而不是在后期花费时间,还可以提高画质。

第二,关于业余摄影师

1.过于担心设备

这个问题的症状是坚持用所有的工具拍每一张照片,或者认为一件新的设备可以改善你的工作——但是工作的不足可能是因为技术的缺乏。买太多设备有什么不好?拍摄时犹豫不决,没有时间掌握装备。所以在买之前,你要知道电流的极限,保证有新的东西解决你的问题,否则只会浪费。当然,收藏家除外。

2.忽略照片的边缘

现在100% VF已经越来越普遍,没有借口拍摄对象意外被切、树枝被干扰等情况。拍摄时考虑边缘也很重要。

3.颜色问题

有时候奇怪的白平衡或者明显错误的颜色可以给素颜照片增添趣味,但很多时候只是破坏了和谐感,尤其是关于肤色和食物。如果不知道正确的白平衡,可以对RAW文件进行后期处理,或者用灰卡手动调整。但是不要让相机自动调整,尤其是在拍摄JPEG的时候,会大大限制照片的信息量和可调性。

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4.关于黑白对比

很多人的黑白照片太强或者太弱。前者会导致细节丢失,色调范围不够,难以区分主体和背景;后者比较压抑,就像厨师手里有很多好吃的食材,但他只用一种。

5.忽略自然边界和辅助线

这些简单有用的助手无处不在。比如延伸出走廊的引导线就是一个很好的例子,可以吸引主体的注意力;同样,它们也可能会把人引向看不见的地方,所以在构图的时候要多注意这些细节。

6.居中构图

好看的作品很少有把主体放在中间的,但动态的作品通常会在主体前后留有一定的空间,营造出仿佛预知进度或动作后的感觉。现在相机有一个以上的焦点,你可以灵活地放置对象。

7.画面不平衡

虽然把主语放在中间通常是枯燥的作文,但是把主语放在左下角然后其他位置都是空的就不太理想了。所谓的视觉平衡不好解释,但是我们可以通过视觉直接感受到。

8.景深的误用

有些人非常沉迷于浅景深。一个个都是铁丝网或者红砖墙的作品而已。没有什么内容,照片也只是表现出强烈的散景。这种照片就像在说“我靠装备做风格,因为缺乏想象力。”浅景深无罪,可以突出主题,但是好的照片往往可以用第二个元素——背景来补充照片的内容和信息,而模糊的墙则没有信息。所以要思考如何平衡景深,突出主体和背景信息的权重。

9.时机不当,准备不足

也许你的技术足够了,但是你总是错过精彩的镜头,唯一的解决办法就是坚持练习。你需要学会预测主体的变化,这需要观察和经验;同时你要对自己的作业延迟有一个直观的认识,就是你知道从你想拍的时候到你按下快门的时候,实际上要花多少时间,然后习惯这个节奏和速度才能拍的准确。

三、关于专业摄影师

1. 创意停滞

当你成为职业,意味着你已经找到一些好的拍摄方程式,甚至可以用来赚钱,然后你就会依赖它、重复它。有什么危险?这个世界有太多人喜欢抄袭人家的创意,见一个意念好,就一窝蜂的跟着做。要在这个世界突围而出,自己就需要不断创新。

同时当职业摄影师会有一个危机,就是大多数客人只喜欢叫你做他们的要求,那些会因为仰慕你的才华,而希望你自由发挥的客人非常罕见,久而久之,摄影师就会变成相机执行人,多于创作人。

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2. 外包太多后期工作

有些专业摄影师,会有一团的助手替他进行后期工作,例如加入创意元素,或进行风格修饰。一来这么做的话,可能总是无法准确做到你的要求,而最大问题时,长此下去你会跟科技脱节,如果那些助手要走了,你怎么办?

3. 没有尝试新主题

这是个经典辩论:到底摄影师应该集中一个主题成专才,还是应该拍摄所有东西变通才?最理想情况就是你有一个可达商业水平的题材,然后你有足够基础拍摄其他主题。理由有二:第一,你有机会赚更多的钱,因为你可以给客人额外东西;第二,不同主题需要不同技术,而这些技术有机会跨题材来到提升你的事业。

4. 太多工作

这是有点吊诡的,因为你有才能,所以有很多工作,但因为工作太多,你没有机会拍摄自己喜欢的东西、进行其他创作,所以你的事业也因此下滑。不过,又可能当你事业下滑时,你就有多一点时间,去尝试新的东西。平衡你的工作与自己的摄影生活,是十分重要的。

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